El puente de piedra de Zamora se vistió de ganchillo siguiendo la tendencia del Urban Knitting que desde hace años recorre las ciudades del mundo. Cualquier espacio urbano y cualquier objeto pueden convertirse en obras de exposición al aire libre customizadas por manos artesanas.
Ana Muñoz, del taller de costura y artesanía Zumaque Zamora, ha sido la principal impulsora del evento que se celebró por primera vez en la ciudad.
Desde piezas como espejos, percheros… a enfundar en ganchillo un mini amarillo (imagen inferior) al que no le faltaba detalle: el volante, las ruedas y hasta el conductor.
Enorme trabajo también forrar toda la barandilla del antiguo puente de piedra (ahora peatonal).
Una de mis preferidas, la vespa, con su casco, rueda de repuesto y un bonito colorido elegido para decorarla.
La moda de las bicis no podía faltar en esta muestra que durante una calurosa jornada estuvo expuesta a los numerosos visitantes que se acercaron a verla.
Pequeños salones de té, patinetes, mesitas infantiles… la imaginación no tiene límites para las fans del urban knitting.
Objetos vintage, como esta antigua televisión, el tocadiscos, son perfectos para este arte urbano que nació en Estados Unidos a mediados de la década pasada.
Tras el éxito de esta primera edición de Urban Knitting Zamora seguro que le seguirán muchas más transformando los espacios públicos en auténticas galerías de arte y moda al aire libre.
El evento gourmet de Irlanda es sin duda ‘Taste of Dublin’ y se celebra del 13 al 16 de junio en Iveagh Gardens. Una oportunidad única para degustar los mejores sabores con los chefs más reputados.
Mi experiencia gourmet empezó a las cuatro de la tarde en la preciosa Suite VIP de Mumm…
Un jurado presentó a los premiados de esta edición que encabeza la conocida chef de televisión en Irlanda Clodagh McKenna (imagen superior). La directora del café-resturante Clodahg’s Kitchen, ubicado en los famosos almacenes Arnott de Dublín, estaba radiante tras su premio. Probé sus gnocchi con queso azul y estaban deliciosos.
Los restaurantes ofrecen en cada carpa un menú de tres platos. Cada plato tiene un precio en la moneda oficial del evento (florines) que previamente hay que comprar y que equivale cada florin a un euro. Cada plato degutación cuesta entre 5-7 euros.
Entre plato y plato un Cosmopolitan (sí, a las cuatro de la tarde) en la carpa Mumm (imagen superior) con música en directo, tributo a Dean Martin, que evocaba el glamour de otras épocas.
Una degustación de queso irlandés de la mano de Dubliner. Un tipo cheddar pero con un sabor diferente… seguido de los deliciosos panes de la Cuisine de France.
De los ‘Best in Taste Awards’, patrocinados por el magazine LIFE con un jurado de lujo como el chef con estrellas Michelín Derry Clarke, pude degustar los tres premiados.
En primer lugar, Dylan (el prestigioso restaurante del hotel boutique de Dublín Dylan). El plato premiado un delicioso cordero con espinacas y puré de mantequilla (imagen inferior).
Con mi amiga Katie a la que invité al evento brindando con Mumm.
El segundo premiado fue ‘The Green Hen’ por su plato a base de cerdo, con pulpo confitado (imagen inferior).
El tercer premio lo logró Chop House por sus gambas de la bahía de Dublín con ajo, chili, limón y mantequilla de paprika ahumada, que no me atreví a probar. Lo cambié por una deliciosa carne con patatas.
Unos simpáticos gemelos cantando al estilo Sinatra en directo en la carpa Mumm.
Y para postre, por supuesto, chocolate. Gracioso el tocado con el bombón gigante lateral de Lindt.
Y como chocolate irlandés totalmente recomendable Ferdia, elaborados de forma artesanal en Ardee sólo con chocolate Valrhona. Anteriormente la marca era Danucci chocolates poer la cambiaron a Ferdia Irish Chocolates porque la gente pensaba que eran italianos. Ferdia es el nombre de un guerrero local de Ardee.
Deliciosos también los yogures gourmet, The Collective, originarios nada menos que de Nueva Zelanda.
Curioso, pero ni una sola Guiness y sí mucho vino, entre ellos el Rioja Marqués de Cáceres con su propia carpa…
Hasta el próximo 16 de junio si estás en Irlanda !disfruta del evento gourmet del año!
Seguir leyendo‘Celebrate your style’ es la invitación de Springfield (Grupo Cortefiel) con la que la firma abandera su 25 aniversario. Desde sus inicios una de las prendas icono de la marca fue el polo.
¿Quieres conocer los polos de la cadena para esta temporada?
Lo que nació en la década de los años treinta (1933) como una prenda deportiva en algodón ‘petit pique’ para jugar al tenis gracias a René Lacoste (al que un periodista llamó ‘el cocodrilo’) hoy es uno de los imprescindibles del armario de calle tanto masculino como femenino, especialmente en esta temporada.
Con estampado de anclas y bordado en el pecho este polo está ahora en la web a mitad de precio por 14,99 euros.
El polo básico de Springfield está actualmente disponible en 21 colores, es 100% algodón en punto piqué fino y con un peso de tejido de 210 gramos.
El cuello y puño están hechos en tricot con una estabilidad y duración óptimas, evitando distensiones en el tejido. Al básico hay que añadir 16 opciones más en microrraya, rayas kodak, cuellos contraste color, y tippings (listas) en cuellos.
Smart, Bohemian o Sport, abarcan un total de 42 modelos diferentes que van desde el punto liso al piqué, el punto piqué Oxford (efecto bicolor) con rayas en cuellos y puños, con tiras y bolsillos contraste, aplicación de estampados y bordados en gráficos posicionados , en hilaturas color melange…
El polo con bolsillo Pasley cuesta 29,99 euros, lo mismo que el polo Oxford con detalles de tejido de cuadros y bolsillo en pecho.
El árbol icono de Springfield, es el emblema también de los polos.
Después de la camisería con el “Shirt Bar”, la marca celebra en su aniversario con esta otra prenda icónica para su target masculino.
Covadonga O’Shea, anunciada como ‘The first lady of Spanish fashion’, presentó en el Instituto Cervantes de Dublín la versión en inglés de la biografía de Amancio Ortega. Un acto con el que se intentó trasmitir lo bueno y las oportunidades de negocio y éxito en España pese a la crisis.
Covadonga vistió para la ocasión un vestido rojo con chaqueta en blanco a juego con los colores emblema del Cervantes. Su presentación forma parte del ciclo “Celtic extravaganza” que abordaba en esta ocasión la moda: “fashion from Galicia”.
Previo a las palabras de O’Shea, intervino la directora del Cervantes en Dublín, Rosa León, (imagen inferior) que ha convertido el centro en uno de los más exitosos de la red con más de 2.000 alumnos estudiando español.
El responsable de la oficina comercial española de la embajada en Dublín señaló también el esfuerzo que están realizando por difundir lo mejor de España. En el caso de la moda, anunció que van a organizar un showrroom en octubre con marcas españolas en Dublín.
En su presentación Covadonga contó numerosas anécdotas sobre Amancio Ortega, que en el versión en inglés del libro no aparece con foto sino al modo de Hitchkock, con la silueta.
La faceta más personal es la que más interesó a Covadonga a la hora de escribir el libro. Desde aquel chico que con sólo 12 años deja la escuela para ayudar a mantener a su familia, al multimillonario actual que afirma no haber cambiado nada, no tener despacho propio y seguir realizando jornadas interminables de trabajo.
La clave del éxito sin duda el empeño, el trabajo y una máxima: “The consumer is the king”.
Al final de su intervención se proyectó un vídeo promocional de Inditex que recoge cómo funciona el gigante de la moda.
La editora de moda del Irish Times, Deirdre McQuillan (imagen inferior en el centro), el embajador en Dublín, Javier Garrigues Flórez, y Covadonga O’Shea tras acabar el acto.
Una pena que no hubiera coloquio, ni preguntas y que la presencia de Deirdre McQuillan fuera casi decorativa.
Al final se sirvió unca copa de vino de Martín Códax a los que quiero citar expresamente porque al final son estas empresas las que con su esfuerzo económico apoyan la internacionalización de España.
Entrevista con Dany Sanz, creadora de Make Up Forever, con motivo de su último lanzamiento: un completísimo conjunto de brochas y pinceles de maquillaje. Cada pincel lleva 25 pasos de mano de obra artesana cualificada y el mango es de madera de haya, un diseño de Dany Sanz para ser lo más práctico posible con punta final biselada.
Están clasificadas por números: los 100 para el rostro, 200 para los ojos, 300 labios y 400 profesionales, categoría artística; por tamaños 2 el más pequeño 4 el más grande, y también por texturas o tipos de productos: bases, polvos, corrector, colorete.
Aprende a utilizar y sacar partido a tu juego de brochas y pinceles de maquillaje con esta clase a distancia.
P: Además de ser ecológicas, ¿qué tienen esas fibras sintéticas que han sido elegidas para de las brochas de Make Up Forever?
R: Son 100% sintéticas (libres de crueldad animal) y han sido elegidas por su alto rendimiento y su sensorialidad. Son fibras de nueva generación, resultantes de grandes avances tecnológicos para tratar de mejorar el rendimiento de las mismas. Hemos elegido fibras sintéticas por lo que creemos que es una necesidad y una obligación global de nuestra sociedad: el bienestar de los animales. Estas fibras tienen las mismas cualidades que el pelo natural, incluso son superiores en muchos aspectos. Además, han sido combinadas entre sí, porque esto hace que el resultado que ofrecen las brochas sea equivalente al de una brocha con pelo natural, que se hubiera creado cogiendo lo mejor de cada especie.
Esta fibra sintética tan específica existe en diferentes diámetros (5/7/10/12) y diversos tipos (rizada o lisa en función del uso que se le vaya a dar). Por eso, estas nuevas fibras están diseñadas para que la brocha se impregne mejor del producto (un concepto que ya aplicó Leonardo Da Vinci).
P: Una de las brochas, la 224 para los ojos, en vez de fibras lleva un aplicador de silicona ¿qué efectos se logran con este aplicador?
R: Este pincel es una herramienta única, pero muy importante dentro de la nueva gama de brochas. La punta de su aplicador es de silicona, un material perfecto para aplicar todo tipo de polvos sueltos, y especialmente los más complejos: el glitter o purpurina, que es muy difícil de manejar con un pincel tradicional. Además, la silicona es muy resistente y ha sido especialmente elegida por mí porque crea unos efectos sorprendentes.
P: Para aplicar una base de maquillaje fluida con pincel, ¿qué tipo de brocha recomendarías y cómo sería la forma de usarla?
R: Dentro de la nueva gama podríamos usar dos: la 108 Foundation Brush – Large (sirve para aplicar y mezclar todo tipo de bases de maquillaje, especialmente las de texturas fluidas, y además facilita una aplicación rápida en superficies amplias como hombros y escote por su tamaño y consigue un resultado uniforme y una alta cobertura, ya que las nuevas fibras aportan una gran precisión y un acabado aterciopelado) y la 122 Blending Powder Brush (gracias a su suave textura, ya que mezcla fibras lisas con onduladas, esta brocha con dos cerdas a diferentes alturas se puede utilizar para aplicar bases de maquillaje en polvo o líquidas, para un resultado natural y también en pieles sensibles).
P: Para el colorete en polvo ¿quá forma debe tener la brocha, las cerdas de la brocha, más redonda, afilada…?
R: Para el colorete en polvo es perfecta la 110 Foundation Kabuki Medium, por su tamaño medio, ya que puede ser usada para estructurar, esculpir y añadir un color intenso al rostro y a las mejillas. Su forma es redondeada pero con la punta afilada, estrecha, para definir los pómulos con el colorete y posee fibras lisas para un resultado más intenso. También es adecuada la 156 Flat Round Blush Brush, un pincel clásico adaptado a todo tipo de aplicación del colorete. Su flexibilidad hace que sea fácil y rápido crear un rubor saludable. O incluso la 128 Precision Powder Brush: suave, flexible y precisa, es perfecta para aplicar colorete en polvo con alta precisión en las mejillas, para un resultado impecable. Por su forma redondeada pero precisa es ideal para resaltar con luces y sombras los contornos del rostro.
Es decir, todo depende del resultado que deseemos conseguir: para un efecto de colorete intenso, una brocha de cerdas/fibras lisas, para un acabado más ligero y natural, una de fibras onduladas. En cuanto a la forma, cuanto más afilada, más precisa, y cuanto más redondeada y grande, más difuminado será el efecto.
P: ¿Hay algún truco más para usar las brochas tanto en rostro, ojos, o labios?
R: La clave son las brochas multiusos: esas son las que las mujeres deben elegir, por su versatilidad. Quien tiene una brocha todoterreno, tiene un tesoro. Por ejemplo, la brocha 172 Precision Corrector Brush se emplea para aplicar correctores que disimulen las imperfecciones como ojeras o arrugas, sin embargo, los maquilladores profesionales que trabajan en televisión utilizan este pincel para definir el contorno de los labios y la forma de la boca, por su forma afilada y angulosa.
Otro ejemplo: la 274 –Double-ended Angled Eyebrow and Eyelash Brush, ya que es un 2 en 1 para pestañas y cejas: cepillo y “cepillo espiral”: rellena y define la línea con el pincel angular. Después, peina las cejas o separa las pestañas con el cepillo espiral. Es muy útil para una aplicación muy rápida y para el retoque antes de salir de casa.
Y por último, la 304 – Lip Brush with Cap, un pincel ultra práctico y limpio en su trazo, que ha de colarse en cualquier kit de maquillaje para los retoques diarios. Se utiliza para aplicar cualquier barra de labios rápidamente, así como lápices labiales. Sin embargo, también es admirado por su versatilidad: los maquilladores profesionales utilizan también este pincel de labios, por su pequeño tamaño, para aplicar correctores y otros productos para el contorno o la zona de los ojos.
P: En sus 5 brochas favoritas hay dos para profesionales, pero si tuviera que elegir cinco imprescincibles para llevar cualquier mujer en el bolso para los retoques de un largo día, ¿cuáles elegiría?
El 104 – Foundation Brush Large Forma plana, clásica, con cerdas amplias, pero no demasiado densa, esta brocha es muy útil. Este es el clásico “pincel básico”, usado por los entusiastas de maquillaje. 204 – Double-ended shader & smudger brush Dos extremos diferentes para un maquillaje de ojos perfecto de una sola vez. Por un lado tiene un pincel y por el otro, un aplicador de esponja. El 110 – Foundation Kabuki Un kabuki (corto y sin mango) compacto pero estrecho. La forma cónica de las cerdas acaba en una forma circular, casi un punto, lo que le da la flexibilidad necesaria para una mayor firmeza y precisión. 156 – Flat round blush Pincel flexible, el perfecto aplicador de un rubor clásico. Pincel plano y redondo, clásico y adaptado para todo tipo de aplicación de colorete. 272 – Eyelash brush Un cepillo en espiral para separar las pestañas o cejas. Corrige su estilo y su forma. También se utiliza para separar las pestañas antes o después de la aplicación de la máscara de pestañas.
Los vestidos de bandas elásticas, a modo de vendaje (bandage) del cuerpo, son sólo aptos para cuerpos privilegiados, sin olvidar que incluso en éstos si son excesivamente cortos pueden caer fácilmente en la vulgaridad.
No es el caso de Rachel Bilson con este mini bandage anudado al cuello, en color crudo, para ponerlo aún más difícil. El complemento de la cartera de mano de plumas y el recogido del pelo aportan clase al ‘look’ que visto en otro podría parecer un espanto.
Otro cuerpo privilegiado es sin duda el de Gisele Bündchen, la chica de “Ipanema” posa con su marca de flip-flops en un ceñido bandage en color lila.
La fiebre del bandage entre las irlandesas es el motivo por el que dedico hoy este post a dichos vestidos. En la imagen superior, Georgia Salpa, la modelo nacida en Grecia pero criada en Irlanda y una de las celebrities más conocidas del país.
Georgia es una de las fans del bandage dress que tantas seguidoras tiene en Irlanda y en más de una ocasión la prensa local ha tachado de excesivos sus bandage.
“El cuerpo”, es decir Elle McPherson, alarga pese a podérselo permitir aún el largo del bandage para un look más elegante que la versión mini de estos vestidos.
Y para terminar, otra de los iconos de moda, la actriz Black Lively. Pese a tener cuerpo para ello, la imagen inferior con el bandage sea quizás uno de sus looks menos afortunados. Excesivamente corto y excesivo también el escote en uve que más que sugerir muestra abiertamente.
¿Qué opinas de los bandage? ¿Te atreves con uno de ellos?
Viviendo la fiebre Rihanna en Dublín. La cantante actúa el 21 de junio y repite con nueva colección para River Island. ‘Floral print’, ‘denim’, ‘crop top’ y ‘tie dye’ las claves de una colección muy apetecible.
Los escaparates de la firma inglesa River Island en Grafton Street (Dublín) lucen la gran R de Rihanna, tras la cuenta atrás vivida en mayo hasta la llegada a tienda el día 28 de la Summer Collection de la cantante.
Hay que reconocer que la colección está bien y hay muchas cosas que me gustan, aunque algunas prendas o el estilismo que han creado con ellas resulte a veces demasiado ‘casual’ por no decir vulgar, algo de lo que en no pocas ocasiones pecan los ‘looks’ de la cantante.
En plena sintonía con las tendencias de esta primavera/verano el ‘tie dye’ o efecto desteñido se muestra en monos (110€), crop tops (35€), bermudas (45€)… con el verde como color central.
El ‘floral print’ es otra de las tendencias veraniegas presentes en la colección de Rihanna. Camisas, crop tops de nuevo, cazadoras vaqueras con el print, pantalones… de esta línea me gusta todo.
Lo que más: el vestido largo (imagen derecha inferior) con la parte de arriba imitando a un peto vaquero, con sus tirantes. Precio: 110€.
La única nota de color, en forma de ‘color block’, es un impactante rojo, un precioso color para el verano. Bermudas masculinas, camisas transparentes, bikini estilo pin up con ‘bandeau’, o vestido asimétrico forman parte de esta línea roja de River Island creada por Rihanna.
El vestido esconde debajo un culotte para con tanto corte asimétrico evitar malas pasadas.
En la imagen inferior la cantante en el making of de la colección. La verdad es que si le veo la ropa a ella creo que nunca me la compraría, pero vista en tienda la colección gana y puedes adaptarla a tu estilo.
No llega al 1,70 de estatura pero Una Healy tiene una figura envidiable y unos bonitos rasgos faciales. La cantante y guitarrista de The Saturdays se ha convertido en todo un icono de moda y belleza en Irlanda y ha sido elegida imagen de Garnier 5sec Perfect Blury.
Hasta los 13 años prácticó la natación y fue campeona en esta disciplina. Sus estilizadas piernas las debe al ejercicio y no duda en lucirlas en numerosas ocasiones.
Junto a su marido el jugador inglés de rugby Ben Foden, con el que se casó a mediados de 2012 tras el nacimiento de su hija, se han convertido en la pareja de moda.
En abril de 2013 se ha convertido en celebrity blogger en Hello. En uno de sus últimos posts comenta su look, mini vestido de Rachel Gilbert, para asistir al estreno de una película en Londres: Hangover 3. Una pregunta a sus lectores su opinión sobre su look y el del resto de componentes de The Saturdays en el estreno.
El 9 de mayo lanzaron su single Gentleman luciendo looks masculinos para la portada.
Hace un par de domingos el magazine del irlandés Sunday Independent dedicaba una larga y entretenida entrevista al que bautizaron en su día como “el nuevo Tom Ford”. El diseñador irlandés, Pauric Sweeney, volcó su carrera en los bolsos de lujo por recomendación de la influyente Suzy Menkes, editora entonces de moda del International Herald Tribune, y actualmente es uno de los nombres propios de la industria del lujo.
Pauric Sweeney tiene la pose de un ‘dandy’ del siglo XIX, y la actitud de su célebre compatriota Óscar Wilde. En la entrevista citada el diseñador pedía un mayor reconocimiento y protección a los artesanos irlandeses para que más allá de Guinness, nombres de la moda irlandesa como Simone Rocha o J.W. Anderson fueran más reconocidos fuera de Irlanda como marca propia irlandesa. En la imagen inferior, bolso de su colección P/V 2013.
Su primera colección se tituló “Wish U Were Gothic” y se presentó en el Louvre en Paris en el año 2000. Ganó en dos ocasiones el New Generation Award de la London Fashion Week. En 2005 diseñó para Barneys en Tokio una edición limitada, con motivo del 15 aniversario de los almacenes en Japón, y para la tienda de Kawakubo en Hong Kong hizo una instalación. Y es que Sweeney procede del mundo de la arquitectura, lo que se evidencia también en las formas de sus bolsos.
En 2009 fue director creativo de accesorios de Jil Sander. Muchas celebrities como Madonna, Naomi Campbell, Kate Moss, Jennifer López o Alexa Chung han lucido sus codiciados bolsos. En la imagen inferior Lindsay Lohan con uno de sus bolsos.
Tienes tres líneas: Pauric Sweeney, su línea más exótica, Pauric by Pauric, y la línea masculina Sweeney. Abrió su ‘flagship store’ londinense a finales de 2011 en el 33A de Bruton Place, en el exclusivo Mayfair. Sus bolsos se venden además en los más pretigiosos grandes almacenes como Harrods, Selfridges o los irlandeses Brown Thomas.
Gracias a la sugerencia de Tamara Hidalgo os presento hoy una firma de accesorios que lo tiene todo para haber triunfado como lo ha hecho desde 2006. Empezaron en Londres, en el ‘street market’ de Portobello con el nombre de Spanish & Sisters.
¿Quieres conocer su colección? Éstos son mis favoritos.
El nombre de la marca me parece genial para contar la historia de dos hermanas, Elena y Ana Zarranz, que comienza hace ya 7 años en Portobello donde venden un único diseño de cinturón. Y a partir de ahí, crean su propia colección que se puede encontrar en la tiendas más prestigiosas de España e Inglaterra, y en su propia web.
En cuanto a bolsos me gusta el estilo étnico del ‘clutch’ y las bandoleras de las imágenes superior e inferior. El ‘Peackcok clutch’ se puede usar también como bandolera (trae para colgar dentro) y está hecho a mano por mujeres de una tribu de Tailandia. Precio: 65 euros.
Las bandoleras inferiores también son artesanales y proceden de Tailanda.
De sus collares mi favorito es éste en color turquesa, decorado con piedras turquesas y corales.
Estos anillos, en especial en rojo, me recuerdan a la fruta de la granada. Están decorados con piedras naturales.
Los pendientes tienen un toque modernista y un colorido precioso. La modelo Eugenia Silvia ha lucido los accesorios de Spanish & Sisters en numerosas ocasiones.
El precio de los pendientes es 52 euros.
La pulsera con ‘charms’ en dorado y piedras de color es otra de sus piezas muy apetecibles.
Y para terminar, no podían faltar sus cinturones, por algo ellos fueron el principio de la aventura. Estos dos cinturones están hechos en piel, van a la cintura y llevan la cremallera de adorno en la parte superior.
¿Te apuntas a la pasión por los accesorios de Spanish & Sisters?
los más comentados